Résumé
Quelles ont été les conséquences de la révolution « disco » des années 70 ? À l’aide d’archives et d’entrevues, The Secret Disco Revolution tente de percer le mystère. Ce qui est évident, c’est que cette révolution a aidé des causes comme le mouvement féministe et la libération gaie.

En quelques mots
★ 1/2
Le réalisateur et intervieweur canadien Jamie Kastner refait l’histoire de la période disco en employant comme base Hot Stuff, un des livres de l’historienne féministe américaine Alice Echols et des témoins privilégiés du temps, comme le premier DJ new-yorkais. Il inscrit sa démonstration dans un rappel des pratiques de l’industrie du disque et de la radio et tisse des liens avec certaines autres danses utilisées comme moyens de protestation. La réaction de quelques artistes à ses propos est quelquefois étonnante, tandis que la création de personnages fictifs à la Mod Squad servant de têtes de chapitre ne crée que distraction dans le propos. Certaines entrevues auraient pu être plus poussées. La vision du Studio 54, comme annonciateur des excès destructifs d’aujourd’hui, était une autre piste à explorer dans ce documentaire malheureusement bancal. >> Luc Chaput

Sortie : Vendredi 28 juin 2013
V.o. : Anglais

DOCUMENTAIRE | Origine : États-Unis – Année : 2012 – Durée : 1 h 24  – Réal. : Jamie Kastner – Dist. / Contact : Screen Media | Horaires / Versions / Classement : Cinéma du Parc

MISE AUX POINTS
★★★★★ Exceptionnel. ★★★★ Remarquable. ★★★ Très bon. ★★ Bon. ★ Moyen. ☆ Mauvais. ☆☆ Nul … et aussi 1/2 — LES COTES REFLÈTENT UNIQUEMENT L’AVIS DES SIGNATAIRES.

Résumé
Magnifique chanteuse,  au même titre qu’un Bob Dyllan ou une Édith Piaf, la grande Violeta Parra est devenue une icône en Amérique latine et plus particulièrement au Chili grâce à son engagement politique. Mais Violeta était aussi une femme pleine de contradictions, de failles et de passions.

En quelques mots
★★★
Artiste multidisciplinaire (chanteuse, poète et peintre), Violetta Parra demeure, au même titre que le célèbre Pablo Neruda, icône dans son pays, le Chili. Connu pour Machuca (2004), le chilien Andrés Wood brosse le portait d’une femme hors du commun, iconoclaste, refusant farouchement toute idée de vedettariat, faisant de ses partitions musicales des engagements sociaux et politiques. C’est ce côté qu’a réussi à saisir le réalisateur ; parti pris narratif illustré par une mise en images à l’image d’un pays en perpétuel transition et nourri par le drame intime d’une pasionaria de la chanson totalement convaincue de sa cause. Sa fin, tragique, laisse perplexe mais dans le même temps peut être vue comme une sorte d’engagement spirituel à l’endroit de l’art et de la vie. Dans le rôle de Violeta, Francisca Gavilán se donne corps et âme au personnage, prouvant jusqu’à quel point l’art complexe du comédien peut transcender le réel. >> Élie Castiel

Sortie : Vendredi 28 juin 2013
V.o. : Espagnol
S.-t.f. – Violeta se fue a los cielos

DRAME | Origine : Chili – Année : 2012 – Durée : 1 h 50 – Réal. : Andrés Wood – Int. : Francisca Gavilán, Cristián Quevedo, Thomas Durand, Luis Machín, Gabriela Aguilera – Dist. / Contact : Kino Lorber | Horaires / Versions / Classement : Cinéma du Parc

MISE AUX POINTS
★★★★★ Exceptionnel. ★★★★ Remarquable. ★★★ Très bon. ★★ Bon. ★ Moyen. ☆ Mauvais. ☆☆ Nul … et aussi 1/2 — LES COTES REFLÈTENT UNIQUEMENT L’AVIS DES SIGNATAIRES.

Résumé
Une vidéaste française traverse le Canada de l’Est à l’Ouest pour rencontrer la dernière compagne de son ex-mari, aujourd’hui disparu. Les deux femmes vont essayer de comprendre comment elles ont aimé, chacune à sa façon, « l’homme de leur vie ».

En quelques mots
★
L’adaptation à l’écran par le regretté Claude Miller de La Petite-fille de Menno de Roy Parvin s’avère un exercice peu concluant, tant le récit découle d’une réalité abstraite, et avant tout teintée d’une multitude de zones grises que le cinéaste ne réussit pas à élucider. Coproduction entre la France et le Canada, Voyez comme ils dansent a mis du temps à sortir en salle ; et pour cause, puisqu ‘il s’agit d’une œuvre mineure d’un des plus importants réalisateurs de l’Hexagone qui a eu par la suite la bonne idée de conclure sa filmographie avec le plus inspiré Thérèse Desqueyroux. Ici,  épouse et maîtresse ennemies s’affrontent dans un face-à-face à la limite de l’invraisemblable. Mais Marina Hands et Maya Sansa sont assez adroites pour accorder à leurs personnages un semblant de vérité.  >> Élie Castiel

Sortie : Vendredi 28 juin 2013
V.o. : Français

DRAME PSYCHOLOGIQUE | Origine : France / Canada / Suisse – Année : 2011 – Durée : 1 h 38 – Réal. : Claude Miller – Int. : Marina Hands, James Thiérée, Maya Sansa, Yves Jacques, Anne-Marie Cadieux, Aubert Palascio, Benoît Brière, Normand D’Amour  –– Dist. / Contact : Séville | Horaires / Versions / Classement : Beaubien

MISE AUX POINTS
★★★★★ Exceptionnel. ★★★★ Remarquable. ★★★ Très bon. ★★ Bon. ★ Moyen. ☆ Mauvais. ☆☆ Nul … et aussi 1/2 — LES COTES REFLÈTENT UNIQUEMENT L’AVIS DES SIGNATAIRES.

Résumé
Policier à la Maison-Blanche, John Cale fait visiter l’endroit à sa fille, la charmante Emily. Et c’est justement à ce moment précis qu’un groupe de paramilitaires fait irruption dans les lieux. Cale fera tout pour sauver sa fille et protéger le président.

En quelques mots
☆
Trois mois après Olympus Has Fallen, une nouvelle destruction de la Maison Blanche arrive sur nos écrans. Après avoir planté le décor durant les trente premières minutes, les morts violentes et les actes de bravoures les plus invraisemblables s’enchaînent pendant une heure quarante, dans une atmosphère endiablée teintée de pointes comiques censées dédramatiser les enjeux. Toutefois, ce n’est ni le rythme effréné des scènes d’actions ni les innombrables effets spéciaux qui parviennent à faire oublier la minceur d’un scénario calqué en tout point sur la franchise Die Hard. John Cale (Channing Tatum) ressemble d’ailleurs trait pour trait au personnage de John McClane, le flic increvable popularisé par Bruce Willis. Filmé et organisé à la manière d’un jeu vidéo pour grand écran, le scénario, paresseux et répétitif, n’arrive même pas à exploiter ses rares bonnes idées (les jeux de pouvoir opposant les organisations gouvernementales, la vie personnelle tourmentée des gardes du corps du président, entre autres). Tout cela est hélas bien trop mince comparé à la lourdeur de la facture (150 millions de dollars) et à la qualité des techniques employées. White House Down est donc un autre exemple flagrant de l’héritage laissé par les pires westerns spaghetti (pas ceux de Leone, plutôt ceux de Gianfranco Parolini), héritage de plus en plus voyant dans une industrie hollywoodienne à l’arrogante opulence.  >> Charles-Henri Ramond

Sortie : Vendredi 28 juin 2013
V.o. : Anglais
V.f. – Maison Blanche en péril

ACTION | Origine : États-Unis – Année : 2013 – Durée : 2 h 12  – Réal. : Roland Emmerich – Int. : Channing Tatum, Maggie Gyllenhaal, Jamie Foxx, Richard Jenkins, James Woods, Jake Weber, Jason Clarke, Joey King – Dist. / Contact : Columbia – Horaires / Versions / Classement : Cineplex

MISE AUX POINTS
★★★★★ Exceptionnel. ★★★★ Remarquable. ★★★ Très bon. ★★ Bon. ★ Moyen. ☆ Mauvais. ☆☆ Nul … et aussi 1/2 — LES COTES REFLÈTENT UNIQUEMENT L’AVIS DES SIGNATAIRES.

Résumé
Au cours de l’été, quelque part sur une île du fleuve, la jeune Ana passe son temps à séduire. C’est à ce moment qu’Antoine apprend à connaître les premiers émois de l’amour. Tout ce passe comme il se doit, jusqu’au moment où un terrible secret fait surface.

En quelques mots
★
Cette adaptation par le cinéaste d’une nouvelle éponyme de l’écrivain russe Ivan Tourgueniev transpose librement l’action de la campagne de ce pays au XIX^e siècle à un lieu champêtre de villégiature du Québec contemporain. Certains personnages secondaires apparaissent rapidement inutiles dans cette exploration du lieu que fait Antoine, émoustillé par la présence d’Anna et laissé à lui-même. Sa mère tente bien de lui apprendre l’orthographe en lui faisant la dictée à partir de textes d’auteurs classiques. Ces textes du même XIX^e auraient pu servir de contrepoint à l’action mais ne montrent ici que la distance entre le pensum et les promenades d’éveil de cet adolescent. La construction de l’intrigue contient de telles failles que les images d’insectes et d’autres animaux servent plus de remplissage que d’équivalent naturels aux agissements des humains. De plus, l’emploi d’une musique classique semble avoir été plaqué sur le film pour en camoufler les faiblesses de style et de mise en scène. On est bien loin de La Dame au petit chien, admirable adaptation en 1960 par Iossif Kheifitz d’une nouvelle de Tchekhov. >> Luc Chaput

Sortie : Vendredi 21 juin 2013
V.o. : Français
S.-t.a. – 1st Love

DRAME | Origine : Canada [Québec] – Année : 2012 – Durée : 1 h 20  – Réal. : Guillaume Sylvestre – Int. : Loïc Esteves, Marianne Fortier, Macha Grenon, Benoît Gouin, Sylvie Boucher –  Dist. / Contact : Séville | Horaires / Versions / Classement : Beaubien – Cineplex

MISE AUX POINTS
★★★★★ Exceptionnel. ★★★★ Remarquable. ★★★ Très bon. ★★ Bon. ★ Moyen. ☆ Mauvais. ☆☆ Nul … et aussi 1/2 — LES COTES REFLÈTENT UNIQUEMENT L’AVIS DES SIGNATAIRES.

Résumé
Céline et Jesse passent leurs vacances dans une île grecque en compagnie de leurs filles. Comme d’habitude, leur sujet de conversation favori tourne autour du monde des émotions et de l’amour. Mais aujourd’hui, c’est leur propre relation qui est remise en question.

En quelques mots
★★★
En cette saison estivale peuplée de Blockbusters et Sequels boostés à coups de centaines de millions de dollars émerge Before Midnight, film sentimental tout simplement admirable.  Sous plusieurs angles, Before Midnight se lit comme le contre-champ de Before Sunrise, le premier opus de la série mouvante et émouvante de Richard Linklater. Dans ce premier chapitre, Jesse et Céline spéculaient dans une touchante candeur sur leur futur, leurs aspirations, le Grand Amour… Dans cette ville Inconnue qu’était Vienne, chacun trouvait dans l’autre une oreille attentive, un complice avec qui partager ses questionnements existentiels, sa solitude. Aujourd’hui, soit vingt ans plus tard, dans une Grèce encore sous l’effet de la crise, Linklater place Jesse et Céline devant l’heure des bilans, tous deux constatant dans une douloureuse lucidité que le Grand Amour n’existe pas, que l’amour le vrai n’est qu’une suite de modestes victoires et d’amères concessions. Leur faut-il néanmoins avoir encore le dévouement et  la force nécessaires pour se le disputer? Drôle, lumineux et douloureux, Before Midnight est à classer dans la catégorie rarissime des grands petits films! >> Sami Gnaba

Sortie : Vendredi 21 juin 2013
V.o. : Anglais / Français
S.-t.f. – Avant minuit tout est possible

CHRONIQUE SENTIMENTALE | Origine : États-Unis – Année : 2012 – Durée : 1 h 49  – Réal. : Richard Linklater – Int. : Ethan Hawke, Julie Delpy, Seamus Davey-Fitzpatrick, Athina Rachel Tsangari, Xenia Kalogeropoulou, Walter Lassally, Ariane Labad – Dist. / Contact : Métropole | Horaires / Versions / Classement : Cineplex – Excentris

MISE AUX POINTS
★★★★★ Exceptionnel. ★★★★ Remarquable. ★★★ Très bon. ★★ Bon. ★ Moyen. ☆ Mauvais. ☆☆ Nul … et aussi 1/2 — LES COTES REFLÈTENT UNIQUEMENT L’AVIS DES SIGNATAIRES.

Résumé
Un groupe d’adolescents obsédés par la mode et la célébrité cambriolent les maisons de vedettes de Los Angeles. Grâce à Internet, ils peuvent suivre les déplacements de leurs victimes. Mais signe du temps, ils sont eux-mêmes les victimes d’un système social axé sur la quête immédiate de la gloire.

En quelques mots
★★ 1/2
Ce film inspiré d’un fait divers qui a propulsé cinq jeunes criminels vers les hautes sphères de la notoriété publique interroge le rapport maladif à la célébrité, non sans humour ou ironie. Au rythme d’une bande sonore  pop qui remue,

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