13 août 2016
Genre : DRAME – Origine : États-Unis – Année : 2016 – Durée : 1 h 40 – Réal. : Meera Menon – Int. : Anna Gunn, James Purefoy, Sarah Megan Thomas, Alysia Reiner, Craig Bierko – Dist. / Contact : Métropole.
Horaires : @ Cineplex
CLASSEMENT
Tout public
Florence Foster Jenkins
Dans plusieurs de ses derniers films, le réalisateur britannique Stephen Frears ausculte de manière diversifié la représentation que ce soit dans Mrs Henderson Presents et même dans son très bon The Queen puisque la reine Elizabeth II est le symbole de la Grande-Bretagne et ses moindres gestes au moins publics sont scrutés. Florence Foster Jenkins vivait dans un milieu huppé de Manhattan où la musique classique était signe de belle éducation. Mme Jenkins, dans son Club Verdi, organise des tableaux vivants plutôt kitsch qui lui acquièrent une plus grande notoriété. Elle peut ainsi se payer la note même si elle a de sérieux problèmes à la produire et la garder de manière harmonieuse.
Le scénariste Nicholas Martin, qui a travaillé pour la télévision britannique, place habituellement ses personnages dans des décors restreints où chaque potiche a droit à sa juste place. L’interaction entre ces protagonistes se signale par des phrases dont l’ironie ne semble pas comprise par Florence mais acceptée par son mari St.Clair.
La pratique d’arroser de cadeaux les chroniqueurs ou critiques est égratignée. Cette bulle de critiques favorables sera ultimement fracassée comme le sera d’une autre façon l’image de Lance Armstrong, sujet de The Program. Meryl Streep mord à pleine dents dans ce rôle où elle peut trop en faire, montrant, par certains gestes, la faille qui taraude sa Florence. Hugh Grant lui oppose un jeu plus discret qui permet de comprendre les étonnants arrangements entre Florence et son mari. Cosmé le pianiste est joué, avec un peu trop de frou-frou quelquefois, mais avec de belles mimiques par un acteur de télé américain, Simon Helberg, qui constitue la révélation de cette biographie comiquement dramatique.
Genre : COMÉDIE DRAMATIQUE – Origine : Grande-Bretagne / France / États-Unis – Année : 2016 – Durée : 1 h 52 – Réal. : Stephen Frears – Int. : Meryl Streep, Hugh Grant, Simon Helberg, Nina Arianda, John Cavanagh, Rebecca Ferguson – Dist. / Contact : Séville.
Horaires : @ Cinéma Beaubien – Cineplex
CLASSEMENT
Tout public
★★★★★ Exceptionnel. ★★★★ Très Bon. ★★★ Bon. ★★ Moyen. ★ Mauvais. ½ [Entre-deux-cotes] – LES COTES REFLÈTENT UNIQUEMENT L’AVIS DES SIGNATAIRES.
Gleason émeut pronfondément autant qu’il déconcerte. D’une part, une condition médicale d’autant plus dramatique et terminale qu’elle change à jamais la vie des personnes concernées : transformer radicalement son quotidien, faire face aux multiples désagréments et au long processus de la finalité, renoncer d’un coup à un certain bonheur qui s’avère en fin de compte éphémère, continuer malgré tout à croire en l’humanité, ne pas sacrifier sa foi.
Et au milieu de tout cela, une naissance qui s’annonce. Et sans doute, c’et peut-être cela qui donne le courage de se battre, autant à la victime, un Gleason qui, pour la circonstance, se montre aussi troublant et magnifique acteur que souffrant de la SLA ; et Michel (oui, c’est ainsi qu’on écrit), sa compagne, prouvant que l’amour véritable et que le dicton « pour le meilleur et pour le pire » existent encore malgré les changements dans le couple d’aujourd’hui. Tout ce côté humaniste nous laisse un sentiment de courage, de résilience, d’attachement à l’autre et nous conforte sur l’avenir de l’humanité. Voilà que Gleason devient non seulement un documentaire essentiel, mais surtout et avant tout une véritable leçon de vie et de comportement.
Et puis, une mise en scène, certes retenue de par sa présentation du personnage principal, mais parfois, comme si une entente avait été préalablement arrangée entre le réalisateur et le couple en question, trop démonstrative et relativement gênante. Et c’est à ce moment que certaines dérives du documentaire made in U.S.A. prennent le desus : intimités sanitaires (souvent graphiques) partagées avec le spectateur, insistance face à des situations extrêmes, culte de la célébrité montrant qu’au fond, l’Amérique a besoin de héros, qu’ils soient bien vivants ou sur le point de conclure leur vie.
Mais la fin, sur fond de publicité à la Fondation créée par Steve Gleason, (pas si) ancienne étoile de la LNF (NFL) nous ramène à la réalité, prouvant une fois de plus qu’entre la salle de cinéma, le spectateur totalement habité par un tel drame documentaire et ce qui nous attend en sortant de la projection, la différence n’est pas si grande que cela. À voir absolument et surtout à méditer sans se laisser influencer par tout ce qui nous entoure.
Genre : DOCUMENTAIRE BIOGRAPHIQUE – Origine : États-Unis – Année : 2016 – Durée : 1 h 51 – Réal. : Clay Tweel – Dist. / Contact : Métropole.
Horaires : @ Cinéma du Parc – Cineplex
CLASSEMENT
Tout public
MISE AUX POINTS
★★★★★ Exceptionnel. ★★★★ Très Bon. ★★★ Bon. ★★ Moyen. ★ Mauvais. ½ [Entre-deux-cotes] – LES COTES REFLÈTENT UNIQUEMENT L’AVIS DES SIGNATAIRES.
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