Killer Joe

COMÉDIE NOIRE  Origine : États-Unis – Année : 2011 – Durée : 1 h 43  – Réal. : William Friedkin – Int. : Matthew McConaughey, Juno Temple, Gina Gershon, Thomas Haden Church, Emile Hirsch  – Dist. / Contact : Alliance | Horaires / Versions / Classement : Cineplex Divertissement

Résumé
Tueur à gages dans ses temps libres, un policier est embauché pour liquider la mère d’un minable petit trafiquant de drogue qui veut toucher son assurance-vie. Comme le jeune homme n’a pas d’argent, il est obligé d’offrir sa sœur en garantie.

En quelques mots
★★
Adaptation de la première pièce de l’auteur américain Tracy Letts, ce film noir se situe dans le prolétariat urbain du sud des États-Unis vivant dans des villages de roulottes minables et employés pour la plupart dans des occupations peu rémunératrices. Le scénario lance plusieurs chausse-trapes à ses personnages dont certains sont peu futés mais joués avec aplomb par des acteurs qui se délectent, spécialement Mathhew McConaughey dans le rôle d’un policier tordu. La morale en prend pour son rhume et Friedkin met en scène entre autres une utilisation grotesquement originale d’un morceau de poulet PFK dans un film plutôt condescendant par rapport à ses individus. >> Luc Chaput

MISE AUX POINTS
★★★★★ Exceptionnel. ★★★★ Remarquable. ★★★ Très bon. ★★ Bon. ★ Moyen. ☆ Mauvais. ☆☆ Nul … et aussi 1/2 — LES COTES REFLÈTENT UNIQUEMENT L’AVIS DES SIGNATAIRES.

Three Stars
(Drei Sterne – Die Köche und die Sterne)

DOCUMENTAIRE | Origine : Allemagne – Année : 2010 – Durée : 1 h 34  – Réal. : Lutz Hachmeister – Dist. / Contact : United Docs | Horaires / Versions / Classement : Cinéma du Parc

Résumé
Selon le Guide Michelin, seuls quelques chefs à travers le monde peut afficher 3 étoiles à leur restaurant. Ce documentaire se penche sur ce phénomène de la gastronomie raffinée.

En quelques mots
★ 1/2
Tourné en 2009-2010, ce reportage a été présenté sur Arte (Europe) en septembre 2010. Ceci est une une version américaine où les commentaires ont peut-être été bonifiés pour ce nouveau public. Le réalisateur allemand, par ailleurs professeur d’université, avait déjà réalisé des documentaires sur le tourisme haut de gamme. Il interviewe plusieurs  cuisiniers ou chefs d’équipe pour montrer la diversité d’approche de ces travailleurs acharnés dont certains comme Olivier Roellinger ont décidé de ne plus  participer à cette course quotidienne aux honneurs. Jean-Luc Naret, le directeur des Guides Michelin répond de manière succincte aux questions plus pointues et il a depuis  d’ailleurs quitté le navire. L’ensemble est donc un survol trop rapide de ce milieu par rapport aux  Jiro Dreams of Sushi et Kings of Pastry présentés dernièrement. >> Luc Chaput

MISE AUX POINTS
★★★★★ Exceptionnel. ★★★★ Remarquable. ★★★ Très bon. ★★ Bon. ★ Moyen. ☆ Mauvais. ☆☆ Nul … et aussi 1/2 — LES COTES REFLÈTENT UNIQUEMENT L’AVIS DES SIGNATAIRES.

Juan de los muertos
(Juan of the Dead)

HORREUR / SATIRE | Origine : Espagne / Cuba – Année : 2011 – Durée : 1 h 40  – Réal. : Alejandro Burugués – Int. : Alexis Díaz de Villegas, Jorge Molina, Andrea Duro, Eliecer Ramírez  – Dist. / Contact : Cinetic Media | Horaires / Versions / Classement : Cinéma du Parc

Résumé
Devant l’épidémie de morts-vivants qui s’est abattue sur Cuba, Juan doit décider s’il devra partir ou au contraire combattre toutes ces hordes de zombies qui hantent les villes.

En quelques mots
★ 1/2
Des films de George Romero à Shawn of the Dead, les films de zombies sont devenus plus satiriques comme métaphore de la déliquescence d’une société qui ne peut s’occuper de ses plus démunis et qui se trouve inapte face à leur révolte. À La Havane, une telle armée de zombies est-elle due à l’emploi des médicaments périmés réutilisés par les autorités et à l’ aveuglement idéologique de ces autorités face à la spécificité de la menace ? Le réalisateur éparpille ces considérations possibles dans une comédie d’horreur où la débrouillardise de certains individus dont le fameux Juan leur permet de survivre et même de prospérer dans ces circonstances. Ceci peut être vu comme un hommage à la résilience des Cubains face aux conditions difficiles depuis de nombreuses années. La mise en scène, en incluant toute La Havane dans son propos, en devient boursouflée et perd de son acuité critique, ce qui réduit les rires dans la dernière partie. >> Luc Chaput

MISE AUX POINTS
★★★★★ Exceptionnel. ★★★★ Remarquable. ★★★ Très bon. ★★ Bon. ★ Moyen. ☆ Mauvais. ☆☆ Nul … et aussi 1/2 — LES COTES REFLÈTENT UNIQUEMENT L’AVIS DES SIGNATAIRES.

Guilty of Romance
(Koi no tsumi)

DRAME DE MŒURS | Origine : Japon – Année : 2011 – Durée : 1 h 53  – Réal. : Sion Sono – Int. : Megumi Kagurazaka, Riyju Kobayashi, Kazuya Kojima, Miki Mizuno – Dist. / Contact : K-Films Amérique | Horaires / Versions / Classement : Excentris

Résumé
Une policière qui découvre un corps féminin dépecé. Une femme au foyer soumise qui s’ennuie. Une professeure d’université qui se métamorphose le soir en prostituée. Trois vies de femmes, trois destins différents.

En quelques mots
★★ 1/2
La trentaine de films réalisés par Sono Sion confirme le côté iconoclaste de son cinéma, le plaçant dans un contexte où sexe et violence forment un couple inséparable. Jamais éros et thanatos n’ont été évoqués avec tant de puissance visuelle. On s’étonne devant la liberté de ton, le goût pour une sensualité élégamment exacerbée, la propension à dévoiler avec un voyeurisme désilusionné les fêlures de l’être. Moins réussi que ses précédents films, Guilty of Romance (aucune traduction française du titre pour la version pourtant sous-titrée en français n’a été suggérée) exaspère, fait tintiller notre pouls, nous pousse à réfléchir sur nos valeurs morales, se présente comme un essai à la fois provocant et intellectuel sur la nature du sexe. De ces trois récits au féminin, celui érotico-sentimental d’une « femme infidèle  » se présente comme un roman-savon à l’eau de rose, mélodramatique, excessif dans sa description, mais à y voir de plus près, totalement conforme à l’univers intentionnellement déséquilibrant du réalisateur, se situant ici entre le giallo à la Bava/Argento et la fusion entre le Marquis de Sade et André Breton.  On y regardant, comme il se doit, par le petit bout de la lorgnette, on découvre mille et un variations sur la nature complexe de notre rapport aux choses du sexe et de l’amour. Nul doute que Guilty of Romance, film totalement étrange, déjanté et jouissivement déconnecté de la réalité, est conforme à une philosophe de vie émanant de l’idiosynchrasie insolite et tourmentée d’un cinéaste rebelle et passionné. >> Élie Castiel

MISE AUX POINTS
★★★★★ Exceptionnel. ★★★★ Remarquable. ★★★ Très bon. ★★ Bon. ★ Moyen. ☆ Mauvais. ☆☆ Nul … et aussi 1/2 — LES COTES REFLÈTENT UNIQUEMENT L’AVIS DES SIGNATAIRES.

Sur la piste du marsupilami

COMÉDIE / AVENTURES | Origine : France / Belgique  – Année : 2012 – Durée : 1 h 45  – Réal. : Alain Chabat – Int. : Alain Chabat, Jamel Debbouze, Géraldine Nakache, Fred Testod, Lambert Wilson – Dist. / Contact : Niagara Films | Horaires / Versions / Classement : Cinéma Beaubien – Cineplex Divertissement

Résumé
Un journaliste part pour la jungle afin d’y réaliser un reportage qui lèvera le voile sur le secret de la longévité d’une tribu d’indigènes. Sur place, il entend la légende du marsupilami, un animal mythique sensé assurer l’équilibre sur Terre.

En quelques mots
★
Rendre hommage au grand bédéiste populaire qu’était Franquin est une entreprise louable et pleine de promesses. Avec un sujet aussi connu et un budget impressionnant pour un film européen (presque 60 millions de $), Sur la piste du marsupilami fut pourtant un demi échec dans les salles françaises. La faute à une histoire trop alambiquée pour le jeune public mais insuffisamment construite pour un public plus adulte. Très en deçà de l’inoubliable Astérix et Cléopâtre, ce Masupilami souffre avant tout d’un scénario fourre-tout et de dialogues plus que moyens. Fidèle à ses habitudes, Chabat et consorts n’y ont pas été de main morte pour trouver matière à esbroufe. La volonté de déchaîner – presque forcer – le rire transparaît dans chaque scène et dans chaque ligne de dialogue, mais seuls quelques rares cas atteignent leur cible (signalons la scène hilarante de Lambert Wilson imitant Céline : un des beaux moments d’humour franchouillard). Pour couronner le tout, l’intrigue principale est perturbée par l’ajout de références à quelques thèmes à la mode (l’environnement, les médias), qui sont traités trop superficiellement pour avoir une quelconque importance. En guise de digne hommage à Franquin, il aurait fallu autre chose que cette succession de blagues mal assorties. >> Charles-Henri Ramond

MISE AUX POINTS
★★★★★ Exceptionnel. ★★★★ Remarquable. ★★★ Très bon. ★★ Bon. ★ Moyen. ☆ Mauvais. ☆☆ Nul … et aussi 1/2 — LES COTES REFLÈTENT UNIQUEMENT L’AVIS DES SIGNATAIRES.

The Campaign
(La Campagne)

COMÉDIE | Origine : États-Unis  – Année : 2012 – Durée : 1 h 25  – Réal. : Jay Roach – Int. : Will Ferrell, Zach Galifianakis, John Lithgow, Dan Aykroyd, Jason Sudeikis, Dylan McDermott – Dist. / Contact : Warner | Horaires / Versions / Classement : Cineplex Divertissement

Résumé
Deux candidats s’opposent lors d’une campagne électoral. Le premier ayant commis une bourde publiquement ; le second, un homme plutôt naïf, issu du bureau du tourisme de la région.

En quelques mots
SANS COMMENTAIRES / FILM NON VU

Ruby Sparks

FANTAISIE SENTIMENTALE | Origine : États-Unis – Année : 2012 – Durée : 1 h 44  – Réal. : Jonathan Dayton, Valerie Faris – Int. : Paul Dano, Annette Bening, Zoe Kazan, Antonio Banderas – Dist. / Contact : Fox | Horaires / Versions / Classement : Cineplex Divertissement

Résumé
Un écrivain esseulé crée un personnage de femme-enfant rieuse qui s’incarne dans sa vie et accomplit ce qu’il veut.

En quelques mots
SANS COMMENTAIRES / FILM NON VU